09珠宝创意趋势解析
Paris Hilton穿戴着Kenneth Jay Lane的作品
最近，多个时装品牌都首度推出高级珠宝（fine jewellery），信手拈来的包括MMM和Jil Sander。另外，亦有多个时装屋继续创作服饰珠宝（costume jewellery），甚至以这样的佩饰为当季的主打项目。卖鞋履、手袋、珠宝，也卖各种饰物的On Pedder，现在更腾出了毕打街店的橱窗空间，作为设计师Tom Binns作品的展示场地，当中既有手袋，又有服饰珠宝。负责搜罗这些饰物的买手Lindsay Edwards表示，在时尚圈里，无论是国际知名的品牌，抑或是新晋设计师，都愈趋积极发展服饰珠宝。她说：「我们发现，即使在经济放缓的日子里，服饰珠宝的销情还是相对稳定的。对于众多品牌而言，那是一种可触及所有顾客的产物，是精品中的入门项目之一。那些对时尚敏感的人则发现，那是一种以较低预算，便可买来的小小奢侈品。」到底高级珠宝和服饰珠宝有什么分别？作为时尚产物，它对珠宝界的影响是怎样的？它的价值在哪里？2009年的创意趋势又是如何？
Mawi的项链作品
为On Pedder担任Accessories Buyer的Edwards解释，高级珠宝是以贵重金属和天然宝石造成的，如18k金、钻石、红宝石、蓝宝石等。服饰珠宝偶尔亦会采用宝石或半宝石，如黄晶、珍珠等，并配上一些非宝石材料如贝壳、木材、玻璃及人造宝石等；然而物料不是焦点，设计和工艺才是。Edwards指出：「虽然高级珠宝和服饰珠宝于选料上各有取向，可是一件优秀的服饰珠宝，还是饶富价值的，它或会涂上瓷釉、亮漆等，于技术上显得贵重。我知道，由Kenneth Jay Lane、Chanel、Dior等品牌于好些年代以前创作的古董作品，更是以高级珠宝一样的价格出售的。」
Edwards指出，一些古董珠宝的材质和手工，都经得起岁月洗礼
Kenneth Jay Lane于50年代修读设计，其后曾涉足鞋子设计，接才把他的时尚触觉应用在珠宝创作上。出自其手笔的服饰珠宝，曾受到Elizabeth Taylor、DianaVreeland、Audrey Hepburn等追捧。他曾表示，他想创作一些适合随时佩戴、适合任何女士的作品。来到现在，他的一些出品更成了部分人的收藏目标。至于Chanel更是那位造就服饰珠宝普及化的灵魂人物之一，亦突破了珠宝圈的一些传统。话说战后香奈儿女士曾戴夸张的服饰珠宝于人前夸耀，吸引注目之余，更让人难以辨别真伪。人们相继仿效，让她对这些首饰兴趣更浓。30年代时，她就爱以半宝石为物料，如天青石、珊瑚、水晶、珐琅、绿长石、砂金石，混合有其他非贵重材质，并从个人拥有的真首饰设计中撷取灵感，创作出服饰珠宝。
这样的「创意」实践曾引来非议，然而亦有论述指出，这是珠宝美学的进程──价值归于设计而非所用的材质。她又爱在白天和夜里的任何时候，以胸针、项链、腰链等，或配衬随意装束，或配衬晚礼服。她更会坦白地向人表示，她浑身都披挂仿珠宝。于当时而言，这些作风都是十分前的。然而，香奈儿就这样打破了珠宝圈的一些惯例──珠宝不一定要在晚上才佩戴，而且可用来衬托便服。
On Pedder除了展出Tom Binns的作品外，亦刚刚引入MCL那色彩缤纷的服饰珠宝
虽然那时候Chanel造的是服饰珠宝，与其后发表的真珠宝相比，于材质上看似较为逊色，可是制作单位还是会坚持采用传统技术，如模压、镀金、粒化等，通过设计和手工为作品平添价值。
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