腕表中最具收藏价值之一的就属珐琅表了，而珐琅表不仅拥有收藏价值更具有欣赏研究价值。对于珐琅表，很多人都对于富有一种崇拜冲动，因为它是艺术的精华所在。关于表盘的那点审美追求，总是很轻易地就精细到“执著”的地步。于是缘起于古代希腊的珐琅彩工艺被钟表匠人们吸纳来，在方寸间细细描画，湖光山色、飞禽走兽、珍稀花卉、宗教故事应有尽有，成就了高级腕表中最为神秘和高贵的一派：珐琅表。

一遍遍烧出永不褪色的画

在传统瑞士制表工艺里，珐琅彩绘是“日内瓦七项传统工艺”里最为艰深的一项，深谙东西方绘画技巧的瓷画师在高倍放大镜的辅助下，以珐琅为颜料在表盘或表壳上进行创作。上一道颜色，便送进火炉烧制一次，如此往复直至最后得到一幅色彩温润细腻且永不褪色的画面。

记者曾观摩宝珀高级定制表款“The Unique”大师微绘珐琅的过程：用紫貂单毛笔蘸着色彩在高倍放大镜的辅助下开始作画。但这仅是珐琅彩绘的初步工程，更关键的部分在于“烧制”。每涂上一种颜色，表盘就要送进大明火里经历一道烤制，一幅画上的色彩越多，需要反复的次数越频繁。有时烤出来的色泽不能令珐琅大师满意，便将之再次投入烤炉，直到烧出理想的状态来。

题材选自韦拉斯克斯名画《镜前的维纳斯》，包含高温烘焙和镶嵌珐琅两种传统技术。

巨著《花之神殿》里的植物图画为蓝本，结合了大明火半透明掐丝珐琅工艺与手工机刻雕花工艺。