主持人马骧:

    如果经过沟通，因为您是创作者，客户是使用者，他就固执的认为我就要那样，但是他的观点和要求，和您自己创作的感觉是矛盾的，在这种情况下怎么办？

    陈世英:

    对，这个情形其实有出现过，但是在这样的情况，大部分的这些客户都会迁就我的那个创作。

    主持人马骧:

    不是以客为尊？

    李辉:

    其实我觉得大家跟他接触以后，陈先生的人品和给人的感受，人都很尊重他。我看过在国际说，应该是全世界最大的紫色蓝宝石，那个拥有者说你可以把它带走吗，你想做什么都可以。那个价值很高，接近千万美金的原材料，就让他带走，你想做什么就做什么，我们相信你。他的很多客人都是这样的角度和出发点。

    主持人马骧:

    面对这样的材质也会有压力？

    陈世英:

    以前会有，但是现在有的这种材质压力在哪里呢？在这个创作的过程里面，或者说是制造的过程里面，时间太长，这个就是一个压力。

    主持人马骧:

    时间太长了。最长的做过多长时间一件作品？

    陈世英:

    一件作品从开始到完成三年四年都有。

    主持人马骧:

    中间我想不是一直在做，而会停，也需要想一想。

    陈世英:

    对，常常有这种情况出现。

    主持人马骧:

    要换了我的话我会隔半个月给你打一次电话，陈先生，我那个作品怎么样了，两年了。我是比较心急。李辉接触这么多时尚界的事，包括珠宝界的创作者也不只陈先生一位，整体的感觉，除了钛的运用以及技法上的创新和水平达到比较高的层次之外，其它的整个行业的状况，比如大陆有没有这方面的设计师？两岸四地，香港、台湾、澳门怎么怎么样，跟国外的设计师比起来，是有差距，还是说有不同？

    李辉:

    其实中国有一个特别好的基础，就是传统里面的很多元素，但是也有一个相对来说比较难的一个点，就是说我们的传统的东西很多，有的时候不知道从哪入手，像有一个在迪奥工作的一个中国的男孩子，他j 高级定制部门的设计师。他觉得，他小的时候学了很多东西，但是他根本不知道怎么用。等到他真的去了国外，到那种有历史的公司，做这种制作的时候他才知道怎么用，用出来非常恰当。我觉得澳门是一个可以让人坐下来可以做东西的地方，台湾跟大陆比较像，他们有很多中国本身的传统的思想，爱好跟鉴赏的能力跟眼光都很有，但是比较难去有比较大的突破性的设计跟创作，因为还是有一定的拘束性。在香港比较好一些，因为眼光比较开阔，可以把各种各样东西混搭在一块。但是由于快速的发展，没有办法真正安定下来在一些技术的难点上面找到解决的方案，我想可能也真是，因为陈先生的工作在澳门，人经常在香港，然后在世界各地他有很多的去时间的投入，还有他自己可以安静下来去考虑一些事情，加上他本人的性格也是这样，所以我觉得他能够突破，在这样一个基础里面跳脱出来，让国际上对他的成就真的是没有办法不叹为观止。