核心观点：珠宝行业的本质是商业，而设计的精髓是创新；而设计创新的战略目标是推动更大的商业。只有这样我们的珠宝首饰行业才能可持续发展。同时设计师的水平也才能持续提高。

设计师 奉深先生

设计师奉深，深圳珠宝设计师，十年从业经历，兼有过硬的雕蜡制版经验，曾有二十多次在国内外珠宝设计大赛中获奖。并在2008年“首届全国珠宝首饰制作技能竞赛”中获第二名。2008年获得全国首批“珠宝首饰设计师资格评审”中国注册设计师，2009年12月7日“深圳创意设计日”被珠宝行业协会推荐为深圳珠宝设计师代表，上台见证并宣读了《深圳设计师宣言》。

在当今珠宝行业，市场强烈呼唤着好的设计，以及好的设计师；珠宝设计对珠宝行业的发展起到决定性的作用，也是珠宝企业的核心竞争环节，这已毋庸置疑。然而，当人们聊到珠宝设计的时候，更多的涵义只是狭隘的泛指珠宝的外观描绘和形体造型，却忽略了珠宝设计其真正的涵义和价值所在。

我们知道中国的珠宝行业，最初主要以客户来料来图加工或在境外购买k金空托来满足客户对款式的需求。那时基本上谈不上什么珠宝设计，一般是市场上有什么，消费者就买什么，消费者着重考虑的是产品的价格和材料的类别。随着中国经济的高速发展，人们生活水平的逐渐提高，对生活的质量以及品味也逐渐提高，为满足各色各样的场合的需要。人们对款式的要求也与日俱增。为满足市场的需求，于是才慢慢有了我们自己的珠宝设计。不过那时，珠宝设计也不过是模仿一些香港款或海外款稍稍改良一下而已。久而久之慢慢形成了所谓的“大陆款”。到行业整体发展的今日，各企业逐渐认识到了设计的重要性，只有设计创新才能推动和提升价值。于是珠宝商家从单一的赚取加工费慢慢过渡到了今日的品牌竞争。而“原创设计”和“差异化设计”也成了最近几年的热门话题。

然而，“原创设计”和“差异化设计”，本身就是一个病态的词汇，“设计”两个字本身就具备这两个功能，为何要把原创和差异单独提出来作为前缀。难道一定要加上前面的形容词设计才是具有原创性和差异性的吗？难道没有原创性和差异化的“设计”还能叫做是“设计”吗？那么我们以往所做的一切是设计？是绘图？还是在抄袭呢？？这起码说明一点，我们都在病态的环境下潜移默化的曲解了“设计”本身的涵义。“原创”和“差异化”一直被我们给生生的从“设计”这一概念中剥离出去，而今，是该回归的时候了。

其实，也可以理解这两个病态词汇的出现和热门。 “病态”的环境背景下必然产生“病态”的观点和理念。在“利益为先”的背景下，这种病态的行业也成就了不少的经营者。设计的原创价值完全失去了其真正的意义，而模仿和抄袭这种时下流行的山寨模式，却为许多商家尝尽了甜头。相反，走原创和创新设计路线的经营之道却屡屡碰壁、难以生存。

而这种病态却成一种蔓延的趋势，侵袭着消费者，也感染了经营者，就连最有“原则性”的设计师也为之感染，有意识或无意识的淡化了原创精神和创造激情，纷纷拿起“山寨”的武器，本着“适者生存”的规矩、在矛盾中求统一、在约束中求成长；举着”创新的旗帜，迎合公司的效率，结合市场的需求…….可谓“创新之路艰辛并困难重重”。

然而，病态的毕竟是病态的，它的生命周期是有限的。一个行业发展到一定的阶段，就必须得升级，那它就必需得回到健康的方向发展。而要扭转这种局面，就要改弦更张，就得让设计师回归到其真正的岗位，让设计回归到其真正的价值领域，更要让这种以设计为先的价值观形成一种